梅哲大師全台灣向您致敬！◆陳郁秀

頂著台北的烈日，亨利梅哲先生在十七年前踏上這塊少有綠洲的文化沙漠；靠著手中魔棒，譜出這個美麗島嶼的動人樂章。今天他離開了，但他的身影卻將長存於樂迷的心中，而他的音樂也將迴蕩在樂迷的耳邊。台灣樂手站上歐美演藝廳

當台灣向全球證明自己的經濟實力之際，許多文化界的精英和新秀也都不斷向世界展現我們的藝術成就，而用西方世界的語言告訴他們的，就是「台北愛樂室內及管弦樂團」。透過梅哲的指尖，一群優異的樂手向歐美的大眾傳遞著音樂的美好。奧地利維也納愛樂廳、美國波士頓交響樂廳、芬蘭赫爾辛基西貝流士廳、捷克布拉格之春藝術節，梅哲打造的台北愛樂一路成為台灣文化的驕傲。

亨利•梅哲先生1918年出生在美國匹茲堡，早年曾專攻鋼琴，後來轉學指揮。十七歲即開始指揮當地合唱團，而備受指揮大師萊納(F.Reiner)的注意，並被其選為「入室弟子」學習指揮，經過嚴格訓練後，梅哲自1948－58年應邀擔任西維吉尼亞州維林交響樂團(WheelingSymphonyOrchestra)指揮，1958－65年擔任佛羅里達交響樂團音樂總監，1966年起擔任匹茲堡交響樂團副指揮，輔佐威廉•史坦伯格(WilliamSteinberg)多年；1970年春，史坦伯格突患重病，無法登台，由梅哲臨時接替指揮樂團，並於卡內基音樂廳演出，獲得當今首屈一指的樂評家荀白克(HaroldC.Schonberg)的由衷讚譽。

這期間梅哲曾多次與大師級演奏家合作演出，包括：鋼琴家塞爾金(RudolfSerkin)、卡薩底修(RobertCasadesus)、魯賓斯坦(ArthurRubinstein)、聲樂家安德森女士(MarianAnderson)、小提琴家史坦(IsaacStern)等人，極獲肯定。蕭堤(SirGeorgSolti)接掌芝加哥交響樂團後，鑑於梅哲的長才，於1970年力邀他出任該樂團副指揮，負責樂團之排練及訓練等工作，期間亦替代蕭堤擔任指揮，也深獲好評。

由於梅哲所特具的訓練專長，對於芝加哥各學校音樂活動所付出心力，獲得非常優異的效果，同時也大幅提昇該地各校的音樂水準；1986年時，芝加哥市長HaroldWashington特別頒發獎狀，感謝梅哲對芝加哥市的貢獻，並將５月24日訂為「亨利•梅哲日」，對音樂家而言，是項極為難得的殊榮。

梅哲在1981年首訪台灣，深深被本地的音樂潛能所感動，遂在1985年出任台北愛樂室內樂團音樂總監，並在次年定居台灣。台北愛樂在他的訓練之下，迅速達到國際級的演出水準，分別在1993年和1995年進入名列世界五大音樂廳的「維也納愛樂廳」及「波士頓交響音樂廳」舉行音樂會，獲得國內外樂評極高的讚譽。其中維也納愛樂廳的音樂會，更是華人團體在該廳的首次演出。台北愛樂曾兩度擴大編制，成立「管弦樂團」和「大眾樂團」，都維持一貫的高水準。樂團在去年赴瑞典、芬蘭巡演，並受邀在2002年參加歐洲最重要的音樂盛會「布拉格之春藝術節」，於捷克布拉格的「魯道夫音樂廳」舉行演出。

十八年無私奉獻台灣樂壇

梅哲的指揮具有濃厚的歌唱性，以及深刻的人文氣息，聽眾往往能夠從他的音樂中感受到無比的溫暖。他以忠實的態度面對樂譜，不刻意扭曲音樂去「製造」特殊的效果，而是將音樂中最深沈的情感自然地呈現出來。樂評家陳國修認為梅哲的指揮代表的是一種逐漸失去的音樂傳統，能使音樂充滿情感；楊忠衡則說他的音樂能讓人感受到五、六零年代錄音黃金時期大師的遺風，既有音樂素養，又注重管弦樂發揮出來的華麗效果。

擔任台北愛樂音樂總監十八年間，梅哲並不領取薪水，以奉獻精神帶領樂團，也無私地將所有的音樂與藝術精髓傳授給本地音樂家。近年來梅哲年事日高，體力衰退，又長期為膝關節的宿疾所苦，但他依然堅持邁著蹣跚的步伐走上舞台，用全部的生命力演出一場又一場音樂會，令觀者無不動容。

梅哲在去年春天因輕微腦中風暫別舞台，今年春天因病情有所變化，住進國泰醫院，今年８月１日晚間十點十三分病逝於國泰醫院，享年八十五歲，闔上他人生的最後一個樂章。

台灣擁有梅哲最多的愛，他比許多生長在寶島上的人更瞭解建構台灣文化主體性的重要性。他鼓勵大家要用台灣製造之鋼琴，921大地震時，他與大家同哀，傾囊捐款。他常帶領台灣音樂家走上國際並告訴年輕人「這是你們應得的！」大師晚年的努力都是在培育台灣音樂家們的自信、創意和獨立。身為一位音樂家和全國文化最高首長，對梅哲先生的愛心與奉獻，對他的人格特質，我想要大聲的說：「大師，全台灣向您敬禮！」